FACT Rated - это наша серия, копающаяся в звуках и рассказах самых влиятельных художников-нарушителей. На этой неделе Джон Твеллс встречает Space Afrika, манчестерский дуэт, предлагающий новый подход к экспериментальному эксперименту с окружающей средой.
Джош Рейди и Джошуа Инян смеются, когда я спрашиваю их о генезисе их прозвища «Космическая Африка».
Это вопрос, который они слышали раньше. Я сделал предположение, что он ссылался на афрофутуризм, философию и эстетику, которые исследуют связь между африканской диаспорой и технологией, часто с помощью научной фантастики. Как всегда, правда на самом деле гораздо менее сложна.
«Это лестно, - говорит Инян.
«Но основа музыки не была и не имеет ничего общего с афрофутуризмом. Когда вы слушаете дублирование техно, эти ритмы и эти ритмы, возможно, на очень базовом уровне, вдохновлены африканской музыкой, но это не связано с выходом из африканского происхождения. Естественным развитием перкуссии была одна сторона и вся ее широкая сторона - с другой. Когда вы объединяете эти слова, «пространство» и «Африка»,
нет более сильного или более простого способа описать это ».
Рейди быстро набрал имя, так как дуэт должен был выпустить свой первый релиз, над бетоном / под бетоном, две дискретные стороны dub techno и домашних экспериментов, которые появились еще в 2014 году на кассетах. Ранее в этом году Space Afrika выпустили свой второй альбом «Somewhere Decent To Live», туманную коллекцию неона-
освещенной атмосферой и смертельным низким давлением. Иммерсивный и выразительный, звук двух продюсеров был разработан более чем на два десятилетия в годы дружбы, исследований и расширения возможностей для разума.
Когда они закончили среднюю школу, Рейди и Инян начали одержимо изучать местную танцевальную музыку Манчестера вместе. "В то время,
это было много джунглей, барабан и бас, дом, техно, такого рода вещи, - говорит Рейди. Когда они оказались в разных городах для колледжа - Инян перебрался в соседний Брэдфорд, а Рейди остался в Манчестере - Инян проведет время на месте Рейди, пока оба навязчиво проанализируют богатство новых звуков, которые они собирали.
«Я бы пошел, и он сыграл бы меня один или два бита, возможно, был какой-то Род Моделл, возможно, был какой-то Владислав [Задержка]», - вспоминает Инянг. «Это начало отделять звук от дома, в котором вы попадаете в Манчестере, всей атмосферы Санки. Мы искали более глубокую сторону вещей: редкое производство, колодки, вызывающие воспоминания и эфирные звуки ».
Это исследование вызвало интерес, который поставил дуэт в исследовательской миссии. «Мы обещали, по крайней мере, каждый год, путешествовать в другую страну и пытаться посмотреть, что происходит», - говорит Инян. И путешествие открыло их умы новым звукам; когда они вернулись в Манчестер,
пара была разочарована тем, что их город не отражал то, что они слышали в другом месте. Поэтому Рейди и Инян поклялись исправить это.
Это было в 2012 году, когда популярность SoundCloud вдохновила пару на прыжок в производство. «Если это возможно, и люди это делают, тогда мы должны создать звук, который хотим услышать,
- вспоминает Инянг. «Мы были слушателями, но это дошло до того, что слушание было почти как учеба. Мы не были затворниками, но мы начали проводить много времени вместе, оттачивая звуки, которые нас больше всего интересовали ».
Джош Рейди и Джошуа Инян смеются, когда я спрашиваю их о генезисе их прозвища «Космическая Африка».
Это вопрос, который они слышали раньше. Я сделал предположение, что он ссылался на афрофутуризм, философию и эстетику, которые исследуют связь между африканской диаспорой и технологией, часто с помощью научной фантастики. Как всегда, правда на самом деле гораздо менее сложна.
«Это лестно, - говорит Инян.
«Но основа музыки не была и не имеет ничего общего с афрофутуризмом. Когда вы слушаете дублирование техно, эти ритмы и эти ритмы, возможно, на очень базовом уровне, вдохновлены африканской музыкой, но это не связано с выходом из африканского происхождения. Естественным развитием перкуссии была одна сторона и вся ее широкая сторона - с другой. Когда вы объединяете эти слова, «пространство» и «Африка»,
нет более сильного или более простого способа описать это ».
Рейди быстро набрал имя, так как дуэт должен был выпустить свой первый релиз, над бетоном / под бетоном, две дискретные стороны dub techno и домашних экспериментов, которые появились еще в 2014 году на кассетах. Ранее в этом году Space Afrika выпустили свой второй альбом «Somewhere Decent To Live», туманную коллекцию неона-
освещенной атмосферой и смертельным низким давлением. Иммерсивный и выразительный, звук двух продюсеров был разработан более чем на два десятилетия в годы дружбы, исследований и расширения возможностей для разума.
Когда они закончили среднюю школу, Рейди и Инян начали одержимо изучать местную танцевальную музыку Манчестера вместе. "В то время,
это было много джунглей, барабан и бас, дом, техно, такого рода вещи, - говорит Рейди. Когда они оказались в разных городах для колледжа - Инян перебрался в соседний Брэдфорд, а Рейди остался в Манчестере - Инян проведет время на месте Рейди, пока оба навязчиво проанализируют богатство новых звуков, которые они собирали.
«Я бы пошел, и он сыграл бы меня один или два бита, возможно, был какой-то Род Моделл, возможно, был какой-то Владислав [Задержка]», - вспоминает Инянг. «Это начало отделять звук от дома, в котором вы попадаете в Манчестере, всей атмосферы Санки. Мы искали более глубокую сторону вещей: редкое производство, колодки, вызывающие воспоминания и эфирные звуки ».
Это исследование вызвало интерес, который поставил дуэт в исследовательской миссии. «Мы обещали, по крайней мере, каждый год, путешествовать в другую страну и пытаться посмотреть, что происходит», - говорит Инян. И путешествие открыло их умы новым звукам; когда они вернулись в Манчестер,
пара была разочарована тем, что их город не отражал то, что они слышали в другом месте. Поэтому Рейди и Инян поклялись исправить это.
Это было в 2012 году, когда популярность SoundCloud вдохновила пару на прыжок в производство. «Если это возможно, и люди это делают, тогда мы должны создать звук, который хотим услышать,
- вспоминает Инянг. «Мы были слушателями, но это дошло до того, что слушание было почти как учеба. Мы не были затворниками, но мы начали проводить много времени вместе, оттачивая звуки, которые нас больше всего интересовали ».
Используя FL Studio («это наша программа номер один»), двое друзей отправили материал назад и вперед, узнав о своих ошибках друг друга и обменявшись новыми приемами, когда они их освоили. И поскольку они стали более уверенными в мелочах производства, они смогли лучше понять, что их видение было больше, чем просто музыка.
«Джош очень талантливый и талантливый фотограф, - говорит Инянг. «Мы заметили, что в процессе обхода и создания музыки и запирания себя в подвале Джош щелкал все, что происходит, и его лучшие образы в его портфолио фокусировались на архитектуре и ландшафте».
Рейди быстро признает, что его образы с этой эпохи были «мрачными, серыми и индустриальными», и это помогло обеим производителям цементировать свой звук. «Путешествуя взад-вперед из Манчестера в Брэдфорд, просто само путешествие было мрачным, проводя час, путешествуя, думая, принимая вещи. Вы видите архитектуру,
вы видите то же самое, и вы формулируете личность вокруг музыки ».
Интерес дуэтов к архитектуре и фотографии проявляется в их произведениях: их дебют «Над бетоном» ... обернут желтыми и черными линиями и снабжен песчаной фотографией в Манчестере; 2015 Primrose Avenue EP предлагает линейку-
художественное оформление знакомого дождливого городского пейзажа; Где-то «Достойный жить» возвращает черные и желтые линии, накладывая их поверх абстрактных фотографий и процессов. Когерентность и внимание к деталям поразительны.
«Идите в Манчестер, а цвета Митрополита - желтые и черные, улицы серые, серый белизны, серое небо», - объясняет Инян. «Вы увидите, что многие фотографии Джоша выделяют более темную сторону вещей - мы делаем их более красивыми и более подробными каждый раз».
Музыка Space Afrika коренится в настоящем,
не будущее. Inyang и Reidy переводят свой опыт с помощью музыки и визуальных эффектов, абстрагируя их хорошо изученную библиотеку ссылок, чтобы набросать точную картину их реальности. «Когда вы связываете звуки и имена альбомов, у всех есть ощущение того, с чем мы имеем дело, и что повлияло на нас,
«Инян говорит прямо. «Все превратилось в имя естественным образом».
original: https://bit.ly/2MNVMt5
Комментарии
Отправить комментарий